一部《哪吒之魔童闹海》带火天津、西峡、宜宾三地旅游，春节档全国文旅市场借势电影IP实现“开门红”；一部《长安三万里》让西安“大唐不夜城”再现盛世风华；一部《卧虎藏龙》令安吉竹海成为世界级文化符号……影视与文旅的深度融合，正以“电影+”的创新模式，为城乡发展注入新动能。当“泼天流量”借银幕之光倾泻而下，如何做好“电影+”大文章，将短期热度转化为长红动能，也成为文旅产业转型升级的时代课题。 （3月2日《光明日报》）

“电影+文化”，以IP为媒，激活城市基因。电影与文旅的化学反应，本质是文化认同的延伸。《哪吒之魔童闹海》中“我命由我不由天”的呐喊，与天津“因河而兴、向海图强”的城市精神不谋而合；《长安三万里》以48首唐诗串联起的盛唐气象，恰与西安“千年古都”的历史底蕴深度契合。天津推出“哪吒带你逛天津”主题线路，将海河桥梁、非遗技艺、港口智慧融入5D影院体验，让游客在“踩风火轮”的震撼中读懂城市基因；四川发布“跟着哪吒游四川”线路，串联三星堆、都江堰等文化地标，以神话IP唤醒古蜀文明。这些实践表明，“电影+”绝非简单蹭热点，而是通过挖掘IP与在地文化的共鸣点，让银幕故事成为城市叙事的生动切口。

“电影+科技”，虚实交融，重构体验场景。从“看风景”到“入梦境”，科技正重塑文旅消费形态。天津“津港印象”文旅体验馆以5D技术还原电影中陈塘关的千帆云集，游客在虚实交织中感受“破浪前行”的沉浸感；乐陵影视城借唐人街主题园区，将影视场景转化为可触摸的消费空间，7天吸引85万人次打卡。未来，VR、AR等技术可进一步打破时空界限——若能以数字技术复原《长安三万里》中的曲江夜宴，或让游客化身“李白”挥毫赋诗，文化体验将更具感染力。科技与艺术的结合，既为文旅场景注入新鲜感，也为传统文化找到年轻化表达路径。

“电影+运营”，流量变留量，还需解好三道题。热潮之下，三大挑战亟待破解：其一，IP转化需告别“贴牌式”开发。部分景区将电影元素生硬嫁接，导致文化内涵碎片化。反观浙江乌镇，从《似水年华》取景地起步，通过培育戏剧节、当代艺术展等自有IP，实现从“影视打卡地”到“文化目的地”的跨越。其二，服务能力须匹配流量规模。西峡陈塘关遗址公园春节客流暴增300%，若缺乏智慧导览、限流机制，体验品质必然下滑。文旅部门需提前构建“预警-响应”体系，将客流压力转化为服务升级动力。其三，生态红线不可逾越。宜宾发布哪吒行宫司法保护令，严禁破坏历史建筑与生态环境，警示行业：文旅开发需坚守可持续发展底线，莫让流量成为破坏文化根脉的“风火轮”。

文化是一个国家、一个民族的灵魂。文化兴国运兴，文化强民族强。以长线思维书写“电影+”新篇章。《哪吒》导演饺子说过：“机机会是不能糟蹋的，必须倾其所有去实现最好的效果。”文旅产业借势影视IP时，亦需如此匠心。唯有以文化为魂、科技为翼、运营为基，将“电影+”融入城市发展长线规划，方能避免“一阵风”式狂欢。当每一处取景地都能成为文化传承的创新载体，每一次观影热潮都能转化为在地IP的培育契机，文旅产业才能真正踩准时代“风火轮”，在高质量发展轨道上行稳致远。 （作者 刘纯银 ）